「还有明天」- 我们紧握选票，就像紧握情书

KK1029

近年来，随着女性经济独立性和社会地位的提升，以及自我意识的不断增强，中国电影市场涌现出越来越多的女性主义题材影片。
这类作品呈现出两种主要形态：一是由女性导演、编剧创作的各种类型电影；
二是以女性视角为核心，聚焦女性生活、情感与经历，探讨性别议题的影片（其创作者并不局限于女性电影人）。
在近年来的影视作品中，国产片如《热辣滚烫》《好东西》《出走的决心》
与引进片《坠落的审判》《芭比》《泳者之心》都展现了女性主义电影的双重价值；
既实现了商业成功，又在艺术表达上有所突破。
这些作品不仅拓宽了观众的审美视野，
更引发了社会对性别平等、女性生存境遇及权力结构的深刻讨论。

登陆中国银幕的意大利影片《还有明天》，以其对底层女性生存图景的真实刻画和女性力量的生动呈现，
成为女性主义电影的又一力作。

在宝拉.柯特莱西的镜头下，我们看见迪莉娅和任何女性共同出现的场景，都置于同一平面上。
与好友玛丽莎站在菜摊后交谈，坐在石墙下的木箱子上抽烟，在奥托里诺床铺的两侧，均展现出对称的和谐。
当迪莉娅意识到女儿玛塞拉的婚姻可能重蹈其覆辙，她选择的不是伦理关系压制的方式，而是和女儿说，坐下来，我们谈谈。



影片《还有明天》以二战后的意大利为背景，描绘了物资匮乏、男权至上的社会环境下女性的生存困境。
主角迪莉娅是无数家庭主妇的缩影——从清晨开始，她忍受丈夫的暴力，照料全家起居，照顾病弱公公，同时打四份零工维持生计。
然而，她的付出换来的却是家庭成员的轻视：丈夫视她为仆人，子女对她冷漠，社会也默许这种压迫——她的工资低于男性同事，邻居和警察对家暴习以为常。

影片通过迪莉娅卑微而艰辛的日常，揭露了女性在家庭和社会中的结构性压迫，展现她们被剥夺尊严、劳动被贬低、生存空间被挤压的普遍困境。
这一角色不仅反映了战后意大利女性的命运，更让观众意识到，性别歧视与压迫跨越时空，至今仍在不同社会以不同形式存在。



女性"出走"是文学影视作品中常见的反抗主题，往往表现为逃离父权压迫、寻求自由。
《还有明天》巧妙颠覆了这一传统叙事——前半部分通过私奔信件、串供等情节让观众误以为女主角迪莉娅将依靠男性实现逃离，

但最终揭示她拼命争取的其实是1946年意大利女性的首次选举权。

这一叙事反转打破了"骑士拯救"的幻想，让女性从被动逃亡转向主动抗争，从寻求个体解脱升华为争取政治权利。
影片将"逃离"转化为"战斗"，揭示今天习以为常的选举权背后，是无数女性用血泪换来的。
正如导演所言，这不仅是一个关于过去的故事，更是对性别平等的永恒宣言，展现了制度变革对女性解放的关键意义。



影片通过多元的女性关系展现女性互助的力量与抗争的勇气。
果蔬贩玛丽莎对迪莉娅的关怀，呈现了理想女性情谊的温暖支撑。
而最深刻的是母女关系的刻画：女儿玛塞拉既鄙视逆来顺受的母亲，又重蹈其覆辙，陷入相似的婚姻困境；
觉醒后的迪莉娅则通过炸毁准女婿店铺、为女儿筹备学费等方式，打破代际循环的命运。
结尾女儿递回选票的举动，象征着自由意志的传承——这不仅是选票的传递，
更是两代女性相互救赎、共同觉醒的见证。

影片以此展现了女性关系中特有的理解、抗争与希望。